Артистом можешь ты не быть, красиво говорить – обязан! «Non multum sed multa! – Сила речи состоит в умении выразить многое в немногих словах», – сказал Плутарх. Обычно, пока мы не сталкиваемся с каким-нибудь очень важным для нас публичным выступлением или важным для нас общением, например, с работодателем, с потенциальным клиентом по работе, до тех пор мы и не задумываемся над тем, как мы говорим, а как следствие - презентуем себя как личность. Но ведь по тому, как человек говорит можно сказать о нем очень многое. Например, тихое, приглушенное звучание голоса, как правило, у неуверенных в себе людей; быстрый темп не всегда! у людей активных по жизни; неразборчивая речь у людей суетных, у которых «мысль опережает язык» и так далее. «Речь это образ души» говорят философы. Современному человеку важно знать, что в прошлом элементарным азам красноречия обучались все образованные люди. Именно поэтому в последнее время возрастает интерес к ораторскому искусству. Также широкий интерес вызывают методики обучения и усовершенствования речи, в частности, для драматических актеров. Ведь речь на сцене для актера очень важна как способ общения с партнером, зрителем. Она имеет свои правила. В процессе профессионального обучения актеров усовершенствованию речевого аппарата уделяется огромное внимание и время. Чем интересны эти законы речи сценической не «театралу»? Что отличает и что объединяет их с речью в бытовом и деловом общении? Основные составляющие речи сценической: орфоэпия, дикция, дыхание, голос, логика. Собственно, все то, что делает слово грамотным, понятным и по смыслу, и по качеству звучания. Как на сцене, так и в жизни важно говорить четко по линии дикции и произношения, по линии построения и донесения своих мыслей собеседнику, аудитории. Формально – задачи любой речи одинаковы. Но процесс у сценической речи есть более осознанным, контролируемым и тренированным. Что существенно влияет на качество слова. «Для того, чтобы говорить так, как должен говорить художник, т. е. хорошо, художник должен до такой степени овладеть своим мастерством, чтобы, работая, так же мало думать о правилах этого мастерства, как мало думает человек о правилах механики, когда ходит», - писал Л. Н. Толстой. Соединяя упражнения по тренировке речевого аппарата с законами риторики и красноречия можно профессионально развить и усовершенствовать свой «непрофессиональный уровень» оратора. Практический курс Занятия построены как артикуляционно-дикционные тренинги с комплексным соединением законов ораторского искусства и всех разделов сценической речи и одновременно. Артикуляционно-дикционные тренинги: - дыхание: типы, различия, «оптимальный вариант»; - дикция: развитие артикуляторики, работа над четкостью произношения; - нормы произношения и словесных ударений; - упражнения на снятие зажима органов артикуляции. - постановка голоса: резонаторы, регистры звучания, «маска», диапазон. Основы ораторского искусства: - три задачи оратора; - роды красноречия; - структура композиции рассказа (выступления); - события факты в «логической цепочке» рассказа (выступления); - главное и «неглавное» в рассказе; - словесное действие; - перспектива мысли; - интонация, эмоции и смысл; - форма и смысл; - виды логических ударений; - текст, ситуационные возможности подтекста; - диалог как способ общения; - импровизация – законы и возможности. «Правдивая речь проста», как сказал Сенека, а цель красноречия – убеждать людей. Желаю успеха! У нас получится ! Педагог: Кобзарь Татьяна Васильевна – актриса театра и кино, телеведущая. Педагог кафедры сценической речи Киевского Национального Университета театра, кино и телевидения им. И.К. Карпенко-Карого Время проведения и стоимость тренинга: Продолжительность курса: 5 -ть недель. Занятия: 2 раза в неделю Продолжительность 1-го занятия: 2 (2.5) часа. Полная стоимость курсов: 1400 гр. за одного участника.
|